# 城市只露出一条缝：索尔·莱特的《Early Color》

格得

发布：2026-09-29

原创文章。

一辆白色敞篷车横在画面中间。你看见车门、挡风玻璃和车里的人，却看不见车轮。车身上方露出一点商店和行人；其余地方，大半被近黑的板材挡住，最上面还有一片钝红。

这是索尔·莱特的《Through Boards》（1957）。可以先打开[基金会的彩色作品页](https://www.saulleiterfoundation.org/color)，找到这张具名照片，再回来读。它也是《Early Color》的封面图。一个本该把城市展示给你的封面，首先做的，却是把城市遮掉。

《Early Color》由 Steidl 于 2006 年首次出版，Martin Harrison 撰写前言并负责书籍设计；出版社登记的版本是 20 厘米见方、176 页的精装本。这个晚来的出版年份，与照片的拍摄年份要分开。这篇从其中两张可核对的照片进入：一张摄于 1957 年，另一张摄于 1959 年。它们值得看，因为画面会反复改变你认定的主角。

## 那辆没有车轮的白车

第一次看《Through Boards》，白车很容易成为注意力的落点。它亮，也足够长，横穿那道狭窄开口；车的上缘近乎与缝隙平行。即使底盘和车轮消失了，我们也没有把它认成一片白纸。挡风玻璃的斜线、车门上的小把手，以及车中人物的轮廓，已经足够让一辆车成立。

这一点让遮挡变得有意思。照片没有均匀地减少所有信息，而是保留了恰好还能辨认的部分。车轮不在，街上的交通仍然在；行人只占很小的面积，店铺仍然像在营业。城市并未因为没有被拍全而停下来。

再看一会儿，车却开始退后。它原来只是整个画面里的一条亮带。真正占据面积的是那片黑，以及上方不均匀的红。红色内部还有一道竖向接缝，它与横向开口不在同一个方向，令这些大块颜色没有完全变成平铺的条纹。你会短暂地从“街上发生了什么”，转向“这些边界怎样靠在一起”。

然后，一顶浅色帽子或车里的侧脸，又会把你拉回街上。画面并没有彻底成为抽象画：那些小而具体的东西持续打断纯粹的色块阅读。这种往返，比一句“摄影像绘画”更值得亲自辨认。

黑色板材也给观看安排了位置。我们并不站在宽敞无遮挡的街边，而是隔着一层东西，只获得一道开口。照片里没有拍摄者的身体，遮挡却让“有人从这里看出去”变得具体。你能够认出街道，但无法占有它的全貌。

如果只留下中间那条街景，行人和老式汽车也许会成为一张可爱的纽约旧照；这张照片偏偏把大量面积留给阻挡。黑色不是等待被剪掉的多余部分。它决定了白车有多亮、城市有多远，也决定了我们只能知道多少。

## 窗子没有消失

到《Snow Window》（1959），阻挡从一条横缝变成了好几层。可在[这件作品的具名图像记录](https://www.piasa.fr/en/products/saul-leiter-1923-2013-95-2328-en)中对照观看：一道宽大的黑色竖条从上到下贯穿画面，旁边散着几块边缘模糊的深色形状；后方黄色车辆的窗格较清晰，下方则是一片柔软的雪白。

先别急着为每一块黑色找到名称。有些形状在这份图像里并不足以准确辨明材质。只看边缘，就能发现前后两层并没有得到同样的清晰度：近处的大块形状失去细节，远处较小的窗格反而可以辨认。通常我们会向着清楚的东西看，可这里，模糊的东西占据着无法忽略的位置。

于是，窗不再是理应消失的透明媒介。看远处车辆时，黑条截断它；看黑条时，车辆的黄色又从两侧连起来。眼睛在努力把被分开的远景拼合，同时又被眼前的表面拦下。这幅照片把“看出去”这件事本身留在了画面里。

![本文解释图：同一组几何形状既可读作色块，也可读作前景遮挡后景。](https://taste.fangs.cc/images/articles/saul-leiter-early-color/two-readings.png)

雪在这里也有很具体的作用。下方大片白色让画面下半部的细碎纹理消退，让黑条的重量和黄色的温度更容易被感到。但这片白并不整齐，边缘、灰影和虚实仍然使它属于天气与街道。若只把黑、黄、白提炼成一张配色卡，最有意思的那部分就丢了：它们既是颜色，又带着不同距离和不同清晰度。

与《Through Boards》相比，观看的阻力改变了。前一张给我们一个明确的口子，城市从口子里经过；这一张则让几个层面同时挤进来，没有一层能够独占照片。两张都包含阻挡，但观看并不重复。这也是把它们放在一起看的理由。

## 保留那一点认不清

城市照片很容易被要求交代地点、人物、事件。莱特的这两张照片提供了另一种充实：我们未必知道车要开到哪里，窗前的黑块究竟是什么，却能明确感到视线怎样被允许、被截断、又重新接通。它们保留的并非任意的含糊，而是有边界、有分量的含糊。

这也使“安静”“诗意”这样的词显得不够。大片黑色有压迫感，被挡住的人物也不会因为画面漂亮就自动变得亲近。对于想直接看清人物表情、读懂街头事件的人，这种照片甚至可能令人不满足。它的吸引力恰恰要求你愿意把注意力分给那些没有故事的地方：一块板、一条竖线、一片难以命名的暗色。

《Early Color》值得找来看的理由，就藏在这种分配里。一本摄影集能让这些画面暂时离开滚动的信息流，给同一幅图保留再次观看的位置。至于实体书上的颜色、尺度和翻页相邻关系会带来什么，还应由拿到书的人亲自确认；网页上的单图无法替它完成。

第一次可以追着白车看，第二次再看那些几乎不提供事件的黑色。也许你会发现，车早已完整地存在于想象中，反倒是眼前真实占去大半画面的阻挡，一直被自己略过了。莱特让人想再看一眼的，正是这种偏差：城市没有藏起来，我们只是太习惯穿过表面，急着抵达一个可以叫出名字的东西。

## 作品与阅读说明

本文直接核看的材料是基金会《Through Boards》图像与《Snow Window》的具名公开图像，未接触实体书或逐页通读全书。首版、前言及设计信息依据[Steidl 书目](https://steidl.de/Buecher/Early-Color-0410294654.html)与[基金会书目](https://www.saulleiterfoundation.org/books)；两张照片与本书的关系参照 Barney Britton 于 2011 年发表的[实书评论](https://www.dpreview.com/articles/1401360807/book-review-saul-leiter-early-color)，后者明确指出封面及《Snow Window》收录。《Snow Window》的 1959 年定年另由 [Camera Obscura 2008 年展览资料](https://photography-now.com/exhibition/58100)交叉确认。画面的阅读与判断为本文解释。

原作版权归 Saul Leiter Foundation；按其[图像使用要求](https://www.saulleiterfoundation.org/permissions)，本文提供原作入口，不转载摄影图像。文内唯一配图为独立绘制的解释示意。

## 图片出处

- 本文解释图，格得绘制：同一组形状可以被读成色块，也可以被读成前后关系。独立几何示意，不是莱特照片的摹本；不表示原作的颜色、比例或拍摄位置。 · [来源](https://taste.fangs.cc/articles/saul-leiter-early-color/) · 本文原创解释图，格得绘制；不含索尔·莱特的摄影图像。
