九子棋：把成过的线，重新发动一次
三枚棋子排成一线，为什么还要把它拆开？从一面约1550年的棋盘与三步现代示例，看九子棋怎样让已经完成的关系再次起作用，也给对手留出插手的机会。
把品味，带进创造。
关于艺术、思想、判断与创造。沿着作者的论证读下去，也回到作品和实践中检验。
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北斋的江尻：怎样画出看不见的风
纸翻折着飞，笠悬在空中，有人扶帽，有人压低身体。沿芝加哥所藏的江尻印本，看北斋怎样让几种不同反应共同显出风，再用远山和曲路托住这些变化。
花的学校：孩子怎样替花找到一个家
雨里的花先成为地下学校放假的孩子，随后又有了天上的家与妈妈。沿泰戈尔1913年作者英译的十段诗，读一个孩子怎样把所见、猜想和自己的生活连起来。
奇普结绳：记数还要记住位置
两个单结和一只三圈长结，怎样记成203？从一件印加结绳记录与现代示意，看结型、层位和空位怎样一起保存数值，再分清读出数值与知道它所指的事。
梅里爱的一人乐队：七个自己，各忙各的
多出六个自己，还要让他们在同一幅画面里有位置、有动作。沿一排预先摆好的椅子与几次起坐，读1900年默片怎样把复制变成表演。
伽利略的月亮：光暗边界为什么参差不齐
月面上的明暗还不是地形。看1610年原书图版与光照示意，怎样把参差边界、孤立亮点和它们的变化，连成一个山地解释。
德霍赫的庭院：门洞让目光走向哪里
左边通道让人看见远处的亮处，右边的门却保留了遮挡。沿两个开口、砖地与牵着的手，看一座画中庭院怎样有了深浅和日常气息。
狄金森的春天：整个绿色的实验
六行诗从一点疯狂走到整个绿色的实验。顺着国王、傻瓜与一处改词，读春天的兴奋怎样遇到“仿佛是自己的”这个念头。
野餐提盒：食器也有各自的位置
叠层盒体、酒瓶和小器具被纳进同一外框。看一件18世纪菊枝纹提盒，怎样同时安排携带的轮廓与里面各处不同的空间。
富勒的舞衣：把动作伸到布的边缘
从公园里的服装姿态照片，回到1894年的舞衣专利：杆件怎样把手的动作带到布缘，衣服又怎样改变我们看见人的方式。
昂格隆：一个音，怎样交到不同的人手里
长短竹管一起发声，旋律的下一个音却可能在别人手里。从底脚的活动空间，到四拍、两拍、一拍的合奏练习，看定音竹乐器怎样组织人的动作。
Isotype的婚姻图：小人不变大，单位要看清
从1936年婚姻图的放大人影与重复小人，看数量怎样进入画面，以及图例和时期为什么仍然不可少。
Oware播棋：一把种子，改写几处数量
一坑的种子沿路分发，最后一颗决定从哪里收获。用一手十子的拟局，看十二个坑怎样生出连续的判断。
两首《鹿柴》：人声、日光与鹿迹
王维没有写出说话的人，裴迪没有写出留下足迹的鹿。对读两首同题小诗，看“不见”与“不知”怎样给山林留下余地。
为学习而构建，为交付而构建
Build to Learn vs Build to Earn
Marty Cagan 全文译文：发现与交付都在构建，却面对不同风险、需要不同证据；AI改变了制作成本，产品判断仍是关键。
用游戏设计创造好产品，而不只是游戏化
Game Design, Not Gamification, for Great Products
Rahul Vohra 的2019年 a16z Summit 演讲全文：从目标、情绪、操作控制、玩具和心流五个方面，归纳让产品体验有趣而令人满足的七条游戏设计原则。保留全部案例、时间点与18张原图。
我们能从 Netflix 失败的社群战略中学到什么
What We Can Learn From Netflix’s Failed Community Strategy
Netflix Friends 的好友连接占比从 2% 升到 8%，却仍在近六年后关闭。Gibson Biddle 复盘小胜利、沉没成本和执行难题怎样蒙蔽战略判断，并给出十条失败教训。
波萨达的骷髅：把大帽子放回传单
骷髅没了皮肉，帽子却依然盛大。把这个熟悉的头像放回1913年的完整传单，看看线条怎样制造幽默，旁边的诗又把笑话引向谁。
产品经理的贡献
The Product Manager Contribution
当团队已经有优秀的设计师与技术负责人，产品经理还应贡献什么？Marty Cagan 从用户与客户、数据、业务和行业四个方面，说明产品经理为产品价值与商业可行性承担的责任。
如何培养产品直觉
How to develop product sense
Jules Walter 从在 Slack 与 YouTube 的产品经历出发，解释产品直觉如何由共情与创造力构成，并以用户观察、产品拆解、向优秀同行学习和追踪技术变化四种练习，说明怎样培养它、怎样判断自己正在进步。
如何定义产品战略
How to Define Your Product Strategy
Gibson Biddle 从儿童软件、Netflix 与 Chegg 的经历出发，说明产品战略如何帮助团队以难以复制、能提升利润率的方式让客户欣喜，并介绍这一系列文章的结构。
从问题开始读：四位产品实践者的学习地图
用户为何犹豫，究竟为谁构建，怎样选择方向，又怎样对商业结果负责？从四位作者的真实经历出发，找到适合眼前问题的阅读入口。
Superhuman 如何建立寻找产品与市场匹配的引擎
How Superhuman Built an Engine to Find Product Market Fit
Superhuman 创始人 Rahul Vohra 详述如何用用户调查、细分、反馈分析与产品路线图，持续衡量和提高产品与市场匹配程度。
达尔文的纸三角：折痕也能成为证据
蚯蚓从尖端拖进一张纸，能说明什么？达尔文把叶子换成纸三角，又追着折痕和泥迹，检查一个太容易令人满意的解释。
镂空石屏：粗框后面，还有细纹
八边形粗框很容易认出，细筋的可见路径却常被粗框打断。细看这面十七世纪初的大理石屏，把精巧的雕工、图案的清晰度和建筑中的用途分开理解。
《Fantasmagorie》：瓶口怎样开成花瓣
一只瓶子，在两秒多里展开成花。沿着瓶口的分叉、轮廓的延伸与小人重新显露的过程，看科尔怎样让惊讶发生在形象变化的途中。
国芳的复合人像：一张脸里，挤着一群人
大鼻子是小人的臀部，浓眉是小人的兜布。国芳让一群滑稽的人体姿态同时组成一张完整的大脸；知道谜底以后，还可以继续看同一条轮廓怎样兼做两件事。
《夏天来了》：一个红十字，让下一位歌者加入
十三世纪的一页谱，把旋律、加入的时机和休息的位置写在一起。循着红十字和两条pes，看《夏天来了》怎样让几个人唱同一首歌，又各有自己的位置。
克拉克的《日晷》：铰链也会回答你的手
几片金色铝板，经铰链连接，形状便有了下一步。细看克拉克的《日晷》：观众可以改变什么，作品又怎样用自身的结构回应。
《玩偶之家》：那盏小灯，也被她看见了
曼斯菲尔德把一盏不能点亮的玩具灯写了三次：先被珍爱，又被忽略，最后被一个遭到逐客的孩子记住。它怎样让短篇的结尾既温柔，又不抹平伤害？
布洛斯菲尔德的铁线蕨：卷叶也有建筑的形状
卷曲的嫩叶被放大、从环境中分离，显出近似雕塑的形状。看一幅植物摄影怎样让细节进入注意，也看这种清楚是如何制作出来的。
甘多小学：屋顶下面，还留了一层空气
一片金属屋顶没有紧贴教室，而是被抬到天花上方。看甘多小学怎样用这段空隙，让土墙、屋檐和空气各自发挥作用。
斯金农的拼布被：花朵从小布片里长出来
木槿被化成带着方格边缘的花形，反复排进一床大被子。看斯金农怎样组织小布片，也看一个喜欢的图样怎样进入不同人的生活。
芸娘的荷花茶：把一夜写进滋味
茶叶先装进小纱囊，在荷花里留到翌晨。《浮生六记》用几个动作，让一句“香韵尤绝”有了可以回想的来处。
卡哈尔的神经绘图：先认出线的来处
从右上方的A，到中央细胞周围的B，读卡哈尔怎样把神经细胞之间的关系画得可辨认，也看一幅“半示意图”能说明什么。
铭文碗：黑色笔画里，还有细白线
粗重的字形里面，藏着尖器刮出的细白线。看一只约千年前的铭文大碗，怎样让文字、装饰和中央的空隙彼此照应。
科帕卡巴纳：换个距离，看脚下的路
远看是海岸边连续的波浪，近看是一颗颗有接缝的石头。沿两张照片与设计档案，看看科帕卡巴纳怎样把图案、树木和城市日常放在一起。
小野小町：长雨，也是一段沉思
ながめ既能指长雨，也能指出神思量。读小野小町的一首短歌，看天气与人的时日怎样经过同一个声音。
阿波罗登月代码：玩笑之后，再检查一次
“看看他有没有撒谎”之后，程序真的返回去检查天线。阿波罗源码里值得品味的，是一句玩笑如何紧贴着一项认真负责的设计。
《风之旅人》：有人为你停下来
沙漠那么大，一个人的停步为什么会变得那么重要？从远山、围巾和无言的同行，看《风之旅人》怎样让一个陌生人的回应有了分量。
梁楷《泼墨仙人》：衣袍放开，眉眼收住
衣袍是一大片深浅不均的墨，眉眼却收在几处细线里。从这两种处理的相遇，看《泼墨仙人》怎样让一个人站出来。
赖希《拍手》：同一个节奏，错开一格
两个人各拍八次，合起来的落点却能从八处变成十二处。沿着一张十二格示意，看《拍手》怎样用相对位置作曲。
马绍尔群岛的枝条海图：岛屿之间，还有海浪
几枚贝壳、长短不一的细条和一段鱼骨状排列，让岛屿之间的海面也有了值得学习的形状。
拉比耶的水管笑话：结果藏在第一格
一只朝向人物的喷嘴，一块把它抬起的石头。拉比耶怎样用两格图画，先摆好结果的条件，再让水花、帽子和双手把笑话完成。
本特利的雪晶：让差别慢慢显出来
一页十二枚雪晶，细枝、片形和空隙逐渐显出差别。从本特利的显微摄影，读到他为保存照片写下的一封信：看见以后，怎样让后来的人也能慢慢看。
《红色手推车》：为什么把一个词分成两行
一辆红色手推车、雨水和白鸡。威廉斯把wheelbarrow和rainwater各分成两行，让熟悉的东西分两步抵达，也让开头那句“如此之多”一直留在画面里。
拉姆斯：把位置留给生活
从一台透明盖的唱机，到一面可以不断改变的书架：拉姆斯的“少而更好”，怎样让人看得明白、用得长久，也有余地过自己的生活。
月亮罐：圆，也有接缝
这只白瓷大罐由上下两个坯体接成，乳白中还留有浅桃色。沿着轮廓、腰部和釉色看一遍，再问一句：人们是什么时候开始把它叫作月亮的？
王后阶梯井：一层层走向水
井水在地下，人站在地面。印度帕坦的王后阶梯井，把这段距离展开成台阶、亭阁和成排雕像。先看整座建筑怎样向下，再靠近一面墙，看秩序怎样容下不同的姿态。
《辐射》：世界毁了，说明书还很乐观
从初代《辐射》的避难所手册、微笑小人与旧机器界面，看一种乐观口吻怎样让废土变得更荒诞，又把判断留给玩家。
《八恶人》：画面这么宽，为什么无处可逃
昆汀用极宽的银幕把人关进一间屋子。跟着人物的位置和一封假林肯来信，看《八恶人》怎样安排我们的注意力，又怎样改变我们愿意相信谁。
只给四个人用，也值得认真设计
Robin Sloan为家人做的BoopSnoop只服务四个人。这个确定的小范围，让我们重新看界面为什么存在、功能从哪里来，以及一件东西做好以后，能不能安静地留在生活里。
《泉》：一件没能展出的展品
从1917年的照片与《盲人》原刊，看《泉》的方向、名字和署名怎样改变一个物件，又怎样让一场展览暴露自己的门槛。
米纳尔的远征图：先看那条线有多宽
一条很宽的浅色带向东延伸，回来时，黑色带细了许多。米纳尔把人数放进路线的宽度，又把温度接到地图下面，让我们同时看见行程、变化，以及一张图仍然没有解释的事。
瓦拉东《蓝色房间》：休息也有重量
顺着一只放下的手、绿白相间的裤腿和蓝底花纹，看看瓦拉东怎样让一个休息中的身体，稳稳占住画面。
当空白画布开始盯着你
梵高把空白画布写成一个会盯人、会说“你不行”的对手。沿着1884年写给提奥的两封信，看看他怎样打破开始之前的僵局，又怎样继续学习。
易县罗汉：让衣褶带你看一个人
顺着一只垂下的绿色衣袖，找到胸前的手，再回到低垂的眼睛。大都会藏易县罗汉的衣褶、面孔与坐姿，怎样让一尊静止的陶塑有了身体的分量。
《问刘十九》：一首停在邀请里的诗
新酒、小炉、将来的雪，最后是一句“能饮一杯无”。白居易把相聚写成一个还在等待回答的邀请，也让前面的每样东西，有了想与人分享的意味。
托内特14号椅：一把椅子，也有装箱后的形状
两道靠背弧线，一个圆座面，下面还有一道圈。托内特14号椅看起来轻巧，它的讲究还延伸到制造与运输：一把椅子怎样拆开，怎样抵达远方，又怎样随着版本改变。
迈布里奇的马：把奔跑拆开来看
马跑得太快，眼睛只来得及留下一个印象。迈布里奇把奔跑分成可以并排看的画面，让一个细小的问题变得清楚：四只蹄子，什么时候一起离开地面？
阿坎金砝码：分量有数，形状不必一样
两颗鸟头朝相反方向伸出，一高一低，收在六厘米多的小雕塑里。从这件黄铜器物，看形状的变化怎样与称量的要求相处。
《星露谷物语》：为什么还想再过一天
从雨天、田地与夜市辨认星露谷的品味，追到 ConcernedApe 的喜爱、反复重做与音色选择，再借走让日常值得期待的设计方法。
《占卜师》：安心是怎样被写出来的
同一张便条，先像死亡威胁，后来又显得亲切。沿着马车、阁楼的光和一首船歌，读马查多怎样让一个人渐渐相信自己想听的话。
Think Different：苹果如何让人重新相信自己的不同
一张没有电脑的电脑广告，为什么能改变人们对苹果的理解？从1997年的危机、广告团队的创作和乔布斯的选择，看一个品牌怎样把不同变成认同，又怎样承担它许下的承诺。
契诃夫《学生》：一处篝火，十九个世纪
一个学生在篝火旁讲完彼得三次否认耶稣的故事，回家的路忽然变了。沿着寒风、手势与两位妇人的反应，读一次相逢怎样触动长久的时间。
海明威：一句“很简单”，为什么让人难受
从车站里的一场对话认识海明威：反复说出口的“很简单”、七个please和没有落定的结尾，怎样让未说出的事情产生重量。
广重《大桥安宅骤雨》：桥上的几秒钟
细雨线、倾斜的桥、避雨的人与灰下去的远岸，怎样让一张静止的木版画留住骤雨的时间。
塞尚把苹果放在一张对不齐的桌上
从白布两边接不上的桌沿，到饼干旁消失的一截盘边，细看《苹果篮子》怎样让不稳定的物体维持联系。
托芙·扬松：从姆明谷到一座夏日小岛
从一位想关门睡觉的祖母认识姆明的创造者：她怎样让关心、坏脾气、独处与幽默住在同一个故事里。
丢勒的《野兔》：细节怎样长成一只动物
从毛发的走向、眼里的亮斑、两耳的差异与脚下的阴影，看丢勒怎样让细节共同构成一个有重量的身体。
彼得兔：蓝外套留在了菜园里
跟着彼得钻进菜园，看一件蓝外套怎样从漂亮衣服变成逃命的障碍，再留给一群仍围在近旁的鸟。
《烙印战士》：一个人，不能只剩下盔甲
从格斯铠甲上的细线，到妖精乡里每一张小小的脸，读三浦建太郎如何画出力量的代价，以及人在伤害之后仍能拥有的关系。
《极乐迪斯科》：脑中有二十四个声音，谁来负责
从会争吵的技能、满是笔触的后院，到不肯一次说完自己的搭档，看《极乐迪斯科》怎样让聪明、羞耻与关心都有具体的后果。
《移民母亲》：靠近一张脸，离开了什么
把同次拍摄的三个画面并置，看母亲的脸怎样成为中心，也看环境、孩子的目光和一个人的身世怎样退到画外。
Git 的品味：你可以再试一种
用三张图和一本合写的书，看懂 Git 如何让保存、尝试与合作互相支持，以及我们能从中带走的设计判断。
《兰亭序》与《祭侄文稿》：一场聚会，一次诀别
从一场暮春的欢聚与一封写给亡侄的祭文，走近中国书法中流动的线条、留下的涂改，以及无法重来的时间。
Minecraft 的来路：Notch 与一个不断生长的世界
从2009年的方块实验、2011年的正式发布，到Notch离开与跨平台时代，回看Minecraft怎样在开发者和玩家手中不断长大。
宫崎骏的《风之谷》：当纯净不再是答案
电影结束以后，宫崎骏又画了十年。从腐海的剖面图到最后一卷的选择，读漫画《风之谷》怎样让善意、自然与拯救都变得复杂。
任天堂与《塞尔达》：好奇心应该得到怎样的回答
从马力欧的一颗蘑菇，到海拉鲁的一座山、一团胶水，看任天堂怎样让试探获得回应，也看自由会付出什么代价。
坂本龙一：听见音符消失的地方
从《Merry Christmas Mr. Lawrence》与《美貌の青空》，听到《async》和《12》：沿着旋律、余音与日常声音，走近坂本龙一的音乐。
《地球之盐》：看过苦难之后
从金矿中负重的人群，到巴西重新长出的森林。《地球之盐》留下的难题是：美能让我们看见多少，又会让我们停在哪里？
司马迁为什么把项羽写得这样好
从鸿门宴的一次沉默，到乌江边的一匹马，读司马迁怎样写出一个人的魅力，又怎样看清这份魅力照不到的地方。
一把草为什么这样美：《诗经》里的品味
从《静女》的一把茅草，到《七月》的衣裳与《采薇》的归途，读《诗经》怎样让事物带着人的生活进入诗中。
字还没读完，语气已经到了
从思源宋体与黑体的一句邀约，到 Fraunces 字母里几乎看不见的调整，学着看见字体怎样为文字赋予声音，又怎样让阅读变得从容。
《草莓小偷》：目光怎样走过一块花布
鸟喙旁的红果让人停一下，弯曲的枝叶又把目光送往下一只鸟。看莫里斯怎样让一个小情节成为整片花布的秩序。
瓦尔达与《拾穗者》：先别急着扔掉
一颗心形土豆、一只衰老的手、一段误拍的镜头盖。瓦尔达让我们重新看待被丢弃的东西，也让“看见别人”这件事接受检验。
从一张野餐毯出发：伊姆斯夫妇如何让我们感觉到宇宙
一张野餐毯、一套每十秒改变一次的比例，以及重新出现的手背：《十的次方》把宇宙的大小变成了一段有来处的旅程。
先给桌面腾个地方：Chris Ware 的《Building Stories》
十四件读物装在一个盒子里。翻开、展开、摆放和重新拿起，怎样成为故事的一部分？从可见的装帧与一幅折板画面，走近 Chris Ware 的阅读空间。
一颗橄榄，如何变回橄榄
一道菜先让眼睛认出橄榄，再让嘴里的预期失效。elBulli 的球化橄榄，把熟悉的味道放进了一层脆弱的边界。
衣服离身体远一点，会发生什么？
看Cristóbal Balenciaga的1957年袋形裙，试着用空间、侧面和活动来判断一件衣服。
香奈儿套装的讲究，藏在边缘
一套约1965年的紫色套装，教我们看见纹理与边缘如何互相配合。
Dior这件外套，腰线为什么这么鲜明？
从1947年Bar设计的宽窄关系出发，学会试衣时同时观察肩胸、腰部与下摆，让轮廓选择更有依据。
这条单色裙的层次，全在褶皱里
Fortuny 的 Delphos 把细褶变成光的落点。认识一种不用增加颜色，也能让衣服丰富起来的方式。
这条蓬裙，把热闹留在了几处
从Lanvin1928年robe de style的领口、低腰与宽裙摆，观察装饰如何分布，也给日常搭配留一点呼吸。
波烈这条橙裙，亮得很有章法
橙色铺开，黑色穿行，金色只在细处闪一下。1921年的《Tolède》让我们看见，配色还包括颜色出现的位置和方式。
这只蝴蝶结，原来没有系上去
Elsa Schiaparelli在1927年把蝴蝶结织进毛衣。一个小小的视觉误会，也能成为穿搭的主角。
同一种浅色，也能穿出丰富层次
看一条约1932年的浅色雪纺晚礼服：让布层、透明度和垂挂参与穿搭，颜色不必每一处都更醒目。
花纹很大，也能穿得清爽
一条1889年的礼服，把大图案安排得有停顿、有呼应。选花衣服时，除了花色，还可以看看花与花之间留下了什么。
一块红色，让这条裙子过目难忘
从YSL蒙德里安裙看白色留地、黑色分界和一块红色的关系，练习让搭配中的颜色各有分工。
蓝色为什么这么大：南丁格尔的死亡图
先看那片过大的蓝色，再读左下角的小字。南丁格尔1858年的死亡图，怎样用月份、颜色与面积，把战争中容易被忽略的死亡放到眼前。
《旺达与巨像》：一场胜利的重量
空旷原野把人送到巨像脚下，抓握把体量变成身体的处境；等巨像终于倒下，音乐又让胜利留下另一种重量。
Akari 1A：让纸本身亮起来
从 Akari 1A 的竹骨、纸面与三条细腿，看野口勇如何借助岐阜工艺，让一件可折叠的灯成为日常生活中的雕塑。
三宅一生：衣服要等人动起来
从一张1993年的群像，到先缝后压的制作顺序，看看三宅一生与团队如何让褶皱的美延伸到走路、坐下和洗衣服。
川尻善昭的刀与月光：从《兽兵卫忍风帖》到《吸血鬼猎人 D》
两个孤独旅人，两种残酷而华丽的世界。从导演问答与具体画面出发，读川尻善昭如何组织危险、动作与人物的尊严。
《塊魂》：有品，也可以很胡闹
从房间里的橡皮到天上的星星，高桥庆太与团队怎样让物体、色彩、音乐和尺度一起胡闹，又让这一切围着滚动成立。
先让生活留下来：SESC Pompéia 的工厂、街道与桥
旧厂房里已经有人踢球、跳舞和聚会。莉娜·博·巴尔迪与团队要做的，是让这些生活继续发生，并为它们造出新的空间。
把目光停在碗沿上
露西·里1978年的一只碗，把细密的蓝色刻线、参差的棕色流痕和向外张开的器形放在一起。沿着口沿看，安静的器物会显出不同的节奏。
《龙猫》的雨伞：宫崎骏如何让奇幻长进日常
一把伞如何成为玩具，一个巨兽为什么让人愿意靠近？从雨声、孩子的身体与有名字的树木，读《龙猫》怎样让想象获得生活的重量。
一眼认出下一步：慕尼黑 1972 的视觉语言
一个圆头、几段折线和一张色卡，怎样把运动项目、路牌与印刷品连成可辨认的世界？从慕尼黑 1972 的具体材料，看艾舍与团队如何为陌生人建立共同语言。
《星际拓荒》：下一步，藏在你刚懂的事情里
从篝火、遗迹和远处的声音出发，看 Mobius Digital 如何让理解本身成为探索的进度。
把冬天留在花园里：Piet Oudolf 与 High Line
花瓣落尽后，种子头、茎秆和空隙仍在构图。沿着纽约 High Line 的冬景，看一座自然式花园怎样由生长、衰败与园丁的持续选择共同完成。
《穆勒咖啡馆》：有人闭着眼，有人搬开椅子
在一间塞满桌椅的房间里，闭眼行走、为人清路与反复摆好的拥抱，把关系变成了可以看见的距离、时机和重量。
Prince 的丰盛：听《Sign o’ the Times》里的轻重
从一张挤满杂物的封面，到五首气质不同的歌：Prince 怎样让社会忧虑、舞池、欲望和幽默住进同一张唱片，又让每一种情绪拥有合适的声音。
城市只露出一条缝：索尔·莱特的《Early Color》
一辆没有露出车轮的白车，一扇始终挡在眼前的窗。读莱特的两张照片，看遮挡怎样决定城市向我们显露多少。
乔布斯的品味：如何把见过的好，变成自己的作品
从一堂书法课到Macintosh，从连接点滴到copy与steal：怎样把欣赏变成理解，再让理解经得起作品的检验。
勒古恩的地海：名字越有力量，说话越要小心
从一个被山羊围住的男孩出发，看勒古恩如何用名字、行动与少量文字，写出力量的诱惑，也写出一个辽阔世界。
《浪客行》：当天下无敌不再是答案
从武藏紧绷的眼睛，到一块需要照料的田地：读《浪客行》怎样用线条、身体与漫长的停顿，重新追问什么是强。
